В буддийской скульптуре особое место занимают работы выдающегося монгольского мастера Дзанабадзара. Его произведения, обладающие яркой индивидуальностью, выделяются на фоне строго каноничного и консервативного буддийского искусства. У Дзанабадзара буддийские божества, воплощенные в скульптуре, обладают собственным характером, раскрывающемся в мелких, иногда едва заметных деталях – наклоне головы, изгибе губ в улыбке. Все это породило многочисленные легенды о том, что божества у Дзанабдазара имеют прототипы – реальных людей. Этот уникальный стиль, просуществовав относительно недолго (с середины XVII до середины XVIII века), стал не только самым незаурядным явлением в искусстве Монголии, но и занял заметное место в буддийской скульптуре в целом.

Примечательно, что в Монголии в конце XIX века внутри буддийского монастырского искусства сформировался собственный самобытный стиль светской живописи. Самым ярким представителем этого стиля стал художник Шарав. Картины Шарава, отражающие повседневную жизнь Монголии, наполнены множеством деталей, и предельно, иногда даже подчеркнуто реалистичны. Это неожиданно сближает творчество монгольского художника с работами нидерландского живописца Питера Брейгеля. Шарав, пройдя путь от иконописца до мастера революционного плаката, стал одним из основоположников нового советского искусства Монголии.

Ждем Вас на уникальной лекции Дмитрия Иванова, хранителя тибетской и монгольской коллекций МАЭ РАН.

Стоимость лекции 500 руб.

Возрастное ограничение 16+

Обязательна регистрация на сайте.